4月24日晚，第34屆上海白玉蘭戲劇表演藝術獎頒獎晚會在上海文化廣場舉行戲劇。廣州粵劇院青年粵劇表演藝術家、一級演員李嘉宜，憑藉在新編古裝粵劇《雙繡緣》中飾演盧眉娘一角的精湛演繹，榮獲“白玉蘭主角獎”。
這是繼2023年摘得第31屆中國戲劇梅花獎之後，李嘉宜在三年內兩度斬獲國內戲劇行業極具影響力的權威專業大獎戲劇。同時，這也是廣東粵劇時隔12年再次獲得白玉蘭主角獎。
2011年，她的恩師、著名粵劇表演藝術家歐凱明憑藉《刑場上的婚禮》首次為廣州粵劇事業摘得該獎；2014年，同屬廣州粵劇院的吳非凡再續榮光戲劇。同一家院團，兩代傳承，三度獲獎，十五年間薪火相繼。
值得一提的是，2010年，著名粵劇表演藝術大師紅線女被授予上海白玉蘭戲劇表演藝術獎“終身成就獎”，更添華章戲劇。
此外，廣州大劇院管理有限公司方書劍憑藉音樂劇《雄獅少年》阿娟（劉家娟）一角，獲得新人主角獎戲劇。
展開全文
將“廣繡始祖”盧眉娘演活了
由廣州粵劇院創作排演的粵劇《雙繡緣》，首次將“廣繡始祖”盧眉孃的傳奇故事搬上粵劇舞臺，實現了粵劇與廣繡兩大非遺的深度融合戲劇。
2025年10月，該劇作為第二十四屆中國上海國際藝術節“粵港澳大灣區文化周”開幕演出，在上海宛平劇院精彩亮相，實現了粵港澳大灣區與長三角兩大國家戰略區域之間一次深度的文化互動與美學對話戲劇。著名文藝評論家毛時安稱讚該劇“為戲曲注入了新質審美元素”。
李嘉宜憑藉劇中盧眉娘一角成功競逐本屆白玉蘭獎戲劇。她以細膩傳神的表演、婉轉清麗的唱腔，演活了這位“沉穩中見靈動，淡泊中顯堅韌”的傳奇人物，將人物的深情、堅韌與匠心詮釋得淋漓盡致，深受觀眾喜愛。
著名崑曲表演藝術家梁谷音評價：“李嘉宜的盧眉娘，靜中有韌，柔中見骨戲劇。她指尖有戲，眉目傳情，把一位嶺南奇女子的靈秀與風骨都演活了。”
“盧眉娘和我以往演繹過的花旦、閨門旦有共性，但更有獨創性戲劇。”談及角色塑造，李嘉宜表示，“她人如繡品，外在溫婉從容，內在堅定堅韌。特別是在面對天子求婚時的抉擇，那句‘他是郎官，我敢嫁。他是天子，我暗愁生’，道出了人物內心的清醒與掙扎。”
紅派再傳弟子讓粵藝流芳
對人物內心世界的精準捕捉與細膩外化，正是李嘉宜多年來潛心研習紅派藝術所錘鍊出的核心素養戲劇。作為紅派藝術的再傳弟子，她將紅線女老師“以情帶聲、聲情並茂”的美學精髓，融入到每一次角色創造之中。
從《焚香記》中焦桂英的悲怨纏綿，到《搜書院》中翠蓮的剛烈不屈，再到《刁蠻公主戇駙馬》中鳳霞公主的嬌俏率真，李嘉宜在紅派經典劇目的長期浸潤中，逐漸形成了“唱做俱佳、內外兼修”的表演風格戲劇。
紅派經典《焚香記》更是陪伴她走過三個十年的“試金石”：12歲憑《打神》獲全國戲曲小梅花金獎，22歲憑該劇獲廣東省中青年戲劇演藝大賽金獎且由紅線女老師親自頒獎，32歲與紅線女親手創辦的紅豆粵劇團一同排演全劇戲劇。紅派藝術深深烙印在她的每一個藝術成長階段。
紅派藝術對李嘉宜的滋養，遠不止於經典劇目的傳承，更在於賦予她一種“挖掘人物靈魂”的創作自覺戲劇。無論是大氣從容的文成公主，還是靜水深流的繡娘盧眉娘，她都能從人物內心出發，找到獨特的情感支點和表演層次。梁谷音評價其表演“靜中有韌，柔中見骨”，這正是紅派藝術“以情帶聲、聲情並茂”在當代的生動延續。
李嘉宜深知，傳承不是單純模仿，而是要在紮實繼承紅派藝術精髓的基礎上，結合時代審美和自身特色進行創造性轉化戲劇。《雙繡緣》中盧眉孃的角色塑造，便是她將紅派表演藝術與當代審美相融合的一次成功實踐。
薪傳火繼構築人才“蓄水池”
一直以來，廣州市高度重視粵劇事業的振興發展，陸續出臺多個專項扶持激勵政策，如《關於進一步加強培育文化藝術人才的若干措施》《廣州市關於振興發展粵劇事業工作方案（2022—2024年）》，緊緊圍繞“繁榮發展粵劇事業關鍵在人”推進人才梯隊建設，完善人才培養體系戲劇。在相關政策支援下，廣州粵劇院培養起一批德藝雙馨的粵劇名家、領軍人才和青年後備人才。
廣州粵劇院董事長林凱彬介紹，劇院已構建起“名家傳戲、以戲帶人、舞臺實踐”三位一體的青年演員培養體系戲劇。2023年，為助力李嘉宜競逐梅花獎，劇院特意安排歐凱明、黎駿聲、陳韻紅三位梅花獎得主在《文成公主》中為其配戲，充分發揮藝術名家的“傳幫帶”作用；
2024年戲劇，劇院又專門為李嘉宜、吳非凡、李偉驄、陳振江四人量身打造了《雙繡緣》，這組青春靚麗的“雙生雙旦”主演陣容一經推出，便收穫圈內外大量關注；
2026年，李嘉宜接力折桂，繼歐凱明、吳非凡之後再次為廣州粵劇院贏得白玉蘭主角獎，充分說明劇院的人才“蓄水池”已形成老中青結合、梯隊合理的人才格局戲劇。
“正是這樣的土壤，讓青年演員得以在大戲中歷練、在舞臺中成長戲劇。”林凱彬說到。
對此，李嘉宜同樣感言：“這個獎不是屬於我一個人的，它是集體的勳章，屬於背後支援我的廣州粵劇院，屬於廣州，屬於粵劇戲劇。我很幸運，是這份榮耀的承載者。”
新時代青年粵劇人扛起重任
近年來，廣州紮實推進文化強市和國際演藝中心建設，出臺系列政策檔案，將粵劇傳承發展納入文化強市建設總體佈局戲劇。受此助益，廣州粵劇院在出人出戲方面成果豐碩。
在精品創作方面，劇院重點創排了《文成公主》《南拳》《隆平稻香園》等一批優秀劇目，復排《搜書院》《關漢卿》等經典劇目，7部作品先後入選國家藝術基金大型創作資助專案戲劇。劇院還先後拍攝了7部粵劇電影，其中《南越宮詞》斬獲第34屆中國電影金雞獎最佳戲曲片獎，實現了粵劇電影在該獎項上“零的突破”。
廣州粵劇院將繼續以《戲劇振興三年行動計劃（2026-2028年）》為契機，創作打磨更多精品佳作，健全青年人才培養體系戲劇。據悉，劇院今年還將為李嘉宜量身打造一部新劇《如風似璧》。
當下的李嘉宜，早已不止是一位粵劇演員，她同時身兼廣州市戲劇家協會主席、廣州市第十六屆人大代表等社會職務，肩負著推動廣州戲劇事業發展的責任戲劇。
李嘉宜說，她時常回想10歲考進廣東粵劇學校時，母親對她說的話：“你確定要選這個行業嗎？如果確定把粵劇當終身職業，那就只有華山一條路可走戲劇。”這句話二十多年來一直鞭策她前行。
如今，她把這份力量轉化為對行業的責任戲劇。她表示：“每獲得一個獎項，就多了一份責任。作為新時代的青年粵劇人，我必須扛起這份責任。”
文、影片 | 記者 黃宙輝 實習生 黃明玉 通訊員 文瑤
圖 | 廣州粵劇院提供
影片剪輯 | 記者 梁嵐
統籌 | 黃宙輝
